要说当代书坛谁最具争议，非曾翔莫属，他自幼学书，功底深厚，但中年以后，他的创作和个人风格，大众逐渐“看不懂”了。他开始用大笔蘸饱墨写字，而且这些字奇大无比，写得时候还要伴随着吼叫，所以得名“吼书”。

如果您在网络上搜索，能找到他很多创作“吼书”的视频。有人看了这些视频会称赞曾大师写字“痛快”，但绝大多数人会难掩笑意，说一句“真是不疯魔不成活”。不过，曾翔也有话说。

针对质疑和批评，曾翔直言自己的“吼书”绝非独创，而是有深厚的历史渊源，是跟张旭、怀素学的。历史记载，张旭“露顶据胡床，长叫三五声。兴来洒素壁，挥笔如流星。”怀素也是“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”此外，米芾、徐渭也都创作过“吼书”。

曾翔还说，创作“吼书”与自己的童年经历有关：从小就是一个放牛娃，又个头较小，想让别人注意到自己，就要用吼叫声，个子小别人看不见，但吼声出来了，人们就会注意到。后来写书法，也是吼叫，有意为之，大家对吼书也就有了一种认识和注意。

如果说曾翔的“吼书”有史可查，有理可据。他近期实践的“孩儿体”书法，又引发了人们的热议。近现代书法史上的名家，作品被冠以“孩儿体”的有两位，一是弘一法师，二是谢无量。

弘一的“孩儿体”，其实是对写经体的改造，笔画圆润细腻，不露锋芒，结字疏朗萧散，给人以稚拙天真的美。谢无量则是“笔挟元气，风骨苍润，韵余于笔”是以拙弄巧，前提是需要有深厚的笔法功底。

曾翔的“孩儿体”，着重体现的是“藏”，把刻意安排、精心布置和书法家的身份认知都藏起来，以孩童般的心境去创作，抛开内心功利的思想，达到庄子“庖丁解牛”“解衣盘礴”的自然书写状态。

为了贴近儿童写字，曾翔装作“不懂”用笔和结构，尽量随兴所至。在他看来，如果这次实践成功了，自己也就走出来井上有一、赵冷月、王镛、沃兴华等人的影响，以后再创作就能“只为内心”了。

曾氏“孩儿体”笔画不计藏露、工拙，结构也不计较欹侧、平和，用墨自然挥洒，浓淡得宜，章法随心布置，的确给人以天真无邪的感觉。苏轼曾说“诗不求工字不奇，天真烂漫是吾师”。明代书法家傅山也说：“游东吴见岑邃，为予言秦少游绝爱政黄牛书。问其笔法，政曰：书心画也，作意则不妙耳。故喜求儿童字，观其纯气。”

不过，很多网友并不看好曾翔的“孩儿体”，甚至劝他“不要再瞎折腾了”。